其实我是蛮少在看关于时代经典的剧，尤其是关乎歷史的剧，然而《 最后的王国 》这部剧是被堪称为此生必看的一部史诗剧，它的世界观或是故事的扎实度都很强，画面的娱乐程度也很厉害。 对我来说，像是这种史诗类型的作品，都会让我觉得裡面的事件和斗争是其次，这种类型的作品几乎都是关乎于「人性」「情感(友谊、爱情、为族人家乡而战)」等等这种情感刻划为主轴，过去我看过的《 蛮战之森 》和动画《 海盗战记/冰海战记 》都是如此～
其实《最后的王国》影集和现在最终的结局《 孤国春秋：七王必死 》也是如此，观众会发现自己被感动的是裡面的「角色情感」，而不是歷史事件的发生～没看过《最后的王国 》和《 孤国春秋：七王必死 》一定要把这作品加入待观看清单，找个时间好好欣赏啊!
没看过《最后的王国》影集，看得懂《 孤国春秋：七王必死 》吗?
首先，我想正在观望要不要看《 孤国春秋：七王必死 》的观众可能会有个疑问，那就是没看过《最后的王国》的观众适不适合看《 孤国春秋：七王必死 》这部电影? 以我自己的建议会是「肯定要先看过影集的」，虽然说《 孤国春秋：七王必死 》对于那些新手来讲如果「硬要」在没看过影集的状态下去观看《 孤国春秋：七王必死 》电影，老实讲其实还是看得懂大致上的局势和分派，但是问题故事的的带入感就会落差很大～
因为《 孤国春秋：七王必死 》这部电影虽然是电影，可是以编剧导演设计这部电影的故事以及手法来看它其实是更着重在「原本的粉丝」，所以这部电影事实上我觉得不能把它看成一部独立的电影，因为许多的故事线酝酿都是从影集堆砌而来的。虽然电影中大致上的影集最后结局都会用一些角色说出的「台词」来告诉观众，但观众是不是真的能马上就懂《最后的王国》世界观和角色之间的爱恨情仇关系?我觉得会很难，而且对没看过影集的人也会觉得很乱。
在影集《最后的王国》有整整五季的篇幅，乌特雷德就是本剧的主角以及灵魂人物，编剧导演在影集的结局裡将乌特雷德的传奇故事带入史诗般的结局，因此，《 孤国春秋：七王必死 》其实为了要让整体电影看起来更与影集的故事线做呼应，也要考虑到篇幅的有限，所以编剧导演在《 孤国春秋：七王必死 》其实真的没有完全以新手的角度去製作这部电影喔～而是选择省略对前面故事的冗长重复叙述，并且直接聚焦在接续第五季结局的角色交织、和故事线收尾。
毕竟《 孤国春秋：七王必死 》一开始就充满着许多角色的出现，然后讲着各个角色以及派系的局势，而且我觉得最重要的是是角色情感刻划的延续，每个角色在《 孤国春秋：七王必死 》中所讲的话、所做的决定、内心的想法，都是从影集延续而来的，所以我其实不太建议硬看，否则共鸣程度就会落差很多(啊除非你真的不在乎啦XD)。
而如果你没有看过影集，那这裡有一段叙述可以让你快速去了解到《 孤国春秋：七王必死 》裡的最重要背景故事： 安拉夫得知有关爱德华国王健康状况的消息传得很快，他知道国王的死会导致继承者的分裂和争夺，因此认为这是引发混乱的最佳时机，并製定了一项计划，电影前半段编剧导演有将该出现的一些人物和各方势力给做简短的架构，之后就不断地构建，然后铺陈各方局势演变成最后的「战役」，然后带出乌特雷德的最终结局。
孤国春秋：七王必死剧情设计与核心议题
《 孤国春秋：七王必死 》的最主要剧情大纲前面一段已经有提到，这裡我就不再赘述。不管是《最后的王国》还是《 孤国春秋：七王必死 》，都是透过强烈的动作场面和战争场面吸引观众的关注，也创造出很棒的娱乐性，整部作品中都展示当时维京人和撒克逊人之间的战争(英格兰统一和王权的争夺)，当中包括战役和惊险的战术等等，呈现了当时战争的残酷和激烈。这样的战争设计是重点，也是衬托角色情感刻划的重要穿针引线关键。
《 孤国春秋：七王必死 》剧情最主要都是集中在乌特雷德这个角色身上，剧情核心概念都是围绕着乌特雷德的命运和英格兰统一的目标，在故事中，乌特雷德就是一个在基督教和丹麦文化之间挣扎的角色，他经歷了家族被剥夺的痛苦，也帮助艾弗雷德国王实现统一英格兰的梦想。然而，在剧情发展中，又歷经爱德华的野心和对统治的挑战，这使乌特雷德不得不重新考虑自己的角色和使命。从《最后的王国》到《 孤国春秋：七王必死 》，整个剧情充满复杂的情感和政治谋略，不仅展示当时英格兰社会的动盪和战争的残酷，更是对乌特雷德这个复杂背景和情感挣扎的主角下了细腻的刻画。
《 孤国春秋：七王必死 》延续《最后的王国》，编剧剧本设计方面，透过充满戏剧性和情感的故事情节，将观众带入了中世纪英格兰的动盪时期(就是这样才会觉得刺激)，观众会发现《 孤国春秋：七王必死 》一样是剧情情节紧凑，充满了战争、政治阴谋、背叛和家族纷争。同时编剧巧妙地将歷史事件和虚构故事结合，展现了维京人和基督教撒克逊人之间的复杂关系。
也因为这份复杂，所以着重在探讨了权力和背叛的主题(尤其是乌特雷德和)，各个贵族家族之间的争夺和势力斗争使剧情更加复杂，揭示了政治世界的黑暗面，而最重要的是角色之间的背叛会让故事的转变很扣人心弦与锥心，观众不得不在情感和道德之间做出选择，这也是为什么在本文一开头有说到像这种史诗歷史的作品，发生的事件是其次，因此最重要的是角色之间的交织以及深入探讨权力的褒贬和人性的复杂性。
此外，这个故事还关注不同文化和宗教之间的对立和融合，乌特雷德身兼两个不同文化和宗教的身份，他既是撒克逊人，也是维京人的养子，面临着身份认同和忠诚之间的选择(每一个决定都会形成矛盾或对立)。剧情中展现基督教和北欧异教之间的宗教差异和衝突，以及乌特雷德作为中间人如何在这两者之间寻找平衡的过程。 也因为原作设计出充满情感纠葛的乌特雷德，乌斯雷德与其他角色之间存在复杂的人际关系，包括与养父、兄弟、战友和爱人之间的情感就是《最后的王国》和《 孤国春秋：七王必死 》的重点，这就让我想到《 海盗战记 》裡的男主角一样，在身份复杂性之下，每一个决定和情感都非常复杂。
孤国春秋：七王必死角色设计与成长
背叛、战斗和死亡在《 孤国春秋：七王必死 》是基础元素，也是《最后的王国》必较的元素，《 孤国春秋：七王必死 》的核心就是让剧情中的产生强大的纽带和斗争，不管是影集还是《 孤国春秋：七王必死 》，角色永远都是这么饱满与有深度。当然就如同前面所说，乌特雷德本身就是本剧和本电影的主角，一切都是围绕着他的故事和身份、背景所呈现的。
乌特雷德的性格打从影集第一季开始就已经开始铺陈，他这个角色经歷了许多磨难，因此，他的性格继续成长，因此在《 孤国春秋：七王必死 》中，我们见证乌特雷德个人的成长和成熟，我觉得在《 孤国春秋：七王必死 》结局中他真的表现出更多的耐心、同情心和理解力，这部分就完全是透过他和艾索斯坦之间的故事线来表现，这也是《 孤国春秋：七王必死 》中很重要的故事线，因为他这角色在故事中有不同的身份，有自我的复杂，但也有身为艾索斯坦好朋友的坚定情谊。
在《 孤国春秋：七王必死 》中，艾索斯坦因为爱情和宗教成为一个迷失自我的暴君，艾索斯坦被有罪和不洁的想法所困扰(这部分是牵涉到他信仰的宗教，以及他本身的性取向所困扰)，艾索斯坦的个人转变和乌特雷德这角色有很大的关系，因为艾索斯坦迷失自我变成暴君，乌特雷特就成为一个很重要可以改变艾索斯坦的人物，乌特雷德一直想要把艾索斯坦给拉回正途。老实说我觉得编剧真的把乌特雷特这个角色一层又一层地刻画他对「和平」的坚持和守护，同时也利用乌特雷特的矛盾过去在艾索斯坦的故事线中交织在一起守护这份忠诚和友谊，而最后用比较悲壮的方式来设计乌特雷德的结局，最后结局是赚人热泪啊!
孤国春秋：七王必死导演叙事手法
《 孤国春秋：七王必死 》之所以会好看是因为除了有细腻的故事，也更仰赖于导演的说故事手法～ 《 孤国春秋：七王必死 》是一部将歷史真实与史诗情感结合的电影，观众在这两个小时内应该可以说是经歷了一场情感的洗礼，全程内心情绪是起起伏伏和动盪不已的。这就和《最后的王国》影集一样，整部作品充满深度和触动人心的情感，我想这就是才杀戮与争夺中最需要被看见的一面，因为争霸战中我们看到人类刚强的一面，但也有柔弱和脆弱的一面需要被看见。
导演在这部电影中以细腻的方式呈现歷史场景和政治背景，让观众仿佛身临其境，特别是在刻画英格曼德这个角色时，导演透过对其心机和政治阴谋的描写，呈现了一个复杂且多面的角色形象，这种对角色深度的呈现让观众对英格曼德产生兴趣和注意，同时也让观众对政治反思和灰色精英的议题产生了思考。而且我最重要的是编剧导演也利用这角色来同时衬托出艾索斯坦这个君王本身也是个「血肉的人类」，会被诱惑和内心的罪恶给牵着走，这是写实的刻画～因此《 孤国春秋：七王必死 》一样是充满情感的对比和矛盾，例如主角英格曼德身为丹麦人但偷偷皈依基督教的矛盾情感，以及乌特雷德在忠诚和背叛之间的内心挣扎。
而且《 孤国春秋：七王必死 》这部电影在叙事结构和情感呈现上都展现出了导演的精湛技巧，应该是说在许多的角色中，观众不会迷失在剧情的快速转折裡，导演採用非线性的叙事结构，以跳跃式的时间轴和多线索引的方式，把剧情铺陈得淋漓尽致，精巧地让观众在剧情中看到不同角色的不同视角和情感交织，从而更深刻地理解角色之间的关系和情感变化，所以即便《 孤国春秋：七王必死 》的角色还是一样多，但观众还是可以充分地理解剧情发展和角色心理变化。
总结《 孤国春秋：七王必死 》到底好不好看，评价如何?《 孤国春秋：七王必死 》其实收尾收得不错，虽然过程中好像有些转折似乎是为了剧情推进方便而转折(而且节奏有比我想像中快，感觉是因为批福不够而这样设计)，但是在故事上其实都很顺畅，在乌特雷德这个主角也有深度的刻画，就和影集一样，并没有在《 孤国春秋：七王必死 》弱掉～ 并且在结局中有个开放式的结局。总体来说很推《 孤国春秋：七王必死 》这部电影，但就如同文章一开头所提及的，我还是会建议观众先看影集再来看电影，角色、情感才会有强烈的共鸣和连结。