你是否听说过这样一档综艺?
1秒决定是否要做的综艺,只是因为导演一人打赌赌输了,整个制作团队就要重新制定计划。
这就是《花样青春》winner篇意外诞生的由来。
结果不出意外,花样青春系列一直保持着9分以上的高分。这一系列的慢综艺正是出自韩国着名综艺节目导演罗PD(罗英石)之手。

被他包揽过的综艺有《花样爷爷》、《花样姐姐》、《花样青春》、《三时三餐》、《新西游记》、《新婚日记》、《尹食堂》、《姜食堂》等等,都是主打慢综艺,且在豆瓣上从未跌下过9分。
与以竞技为主的快综艺相对的,就是无游戏竞技、规则简单、讲究情怀的慢综艺。
虽然初看慢综艺会让人心灵得到释放,但是过了最初的新鲜感,慢综艺很容易让观众产生乏味、无聊的观感。
但罗PD制作的慢综艺系列,则巧妙地结合悠闲生活与娱乐属性,即使没有紧凑紧张的环节设置,也能让人看的津津有味。
接下来,我将就《花样青春》winner篇为例,解读罗PD制作团队是如何把握好这个度,来达到嘉宾、制作方、观众三方都赢的。

一、嘉宾在节目中享受:明星身份的消解,使艺人脱冕为普通人
《花样青春》系列是韩国tvN电视台的一档背包旅行综艺节目,2017年播出的“winner篇”是由韩国男子组合winner四人为嘉宾,在澳洲开启的一段旅行。
无故事、无脚本,纯记录的慢综艺形式让节目保持了真实,节目组通过让艺人自由发挥、自由决定,消解了艺人的明星身份,缩小了艺人与普通人之间的距离。
1.不回避冲突,展现人物真实性格
节目组提供轻松的环境,不提推进度的要求,让他们在旅行中不自觉地展现自我。
艺人得以放下繁忙的工作来旅游,可以放松的他们终于可以回归自己二十多岁的年纪,展现出大男孩的真实模样。
他们之中,有财务总监兼队长姜昇润,也有和解哥哥金秦禹,有艺术才子宋旻浩,有做饭、开车担当李昇勋。

正如所有的大男孩一样,尽管一起生活了5年,但他们之中仍有避不开的争吵,因为经费紧张,为要不要买2澳元的玉米而争吵,还因为一条女式牛仔裤而闹心。

他们在节目前放开了自我,反而让节目播出效果更好。节目组看中的是少年们的青春感,而不希望他们在节目前故作成熟。
他们由心而发的情绪感染到了观众,高高在上的艺人此刻也像个孩子一样享受大自然的馈赠。他们四人正如花样青春的这个主题一样,享受旅行,珍惜友情,传递快乐。

2.人物之间的默契和艺能感为节目增加娱乐
- 糖加多了,就给团内爱吃甜的忙内分一点。
- 宋旻浩钟爱艺术,就算听不懂,成员也愿意陪他转完美术馆。
- 金秦禹上次错失跳伞机会,就算再贵,众成员也要补上大哥的愿望。
成员之间本身的默契为这段旅程减少不必要的冲突和增添更多趣味。

看着他们在生活上的互助和协调,以及只有熟人才会有的放心调侃,让艺人在节目“放松”的同时,也为节目增加更多看点。
但是嘉宾选择还有一个很重要的要求——艺能感,以此来增添节目的娱乐性。
而韩国的艺人们很多都是有艺能感的,至少不会害羞,在摄像机面前可以放得很开,这与韩国的练习生制度是离不开的。

拿winner所属的YG举例,YG就很重视旗下艺人的艺能感。
除了进行演唱、舞蹈和形体等方面的日常培训之外,公司还注重针对目标市场的艺人相关培训,其中一个重要的环节就是培养艺能感。
艺人们随时唱歌、跳舞,甚至虚拟电台、情景剧说做就做,即使英语不好也主动上前和他们比赛。

比赛输了也调侃“我们叫winner,但却是loser”。

这着实让人放下经费的紧张和生活用具的不齐全,完完全全地将重心关注到人物自身上,而非被节目组刻意制造的冲突矛盾来刺激神经。
默契和艺能感的具备让这档综艺有更多看点,他们在笑的同时,我们也是跟着笑的。
所以成员们在这段旅程中尽管玩就够了,我们也希望通过慢综艺能看到艺人们真实的一面。

通过人物自由选择来推动发展,通过人物自身特点来增强娱乐性,节目组给足了艺人自由,而艺人们也很好地发挥了节目组给的自由。
抛开繁重的工作和圈内残酷的竞争,单纯地享受让他们充分发挥其个性,甚至他们之间的友情也让观众想起自己的好哥们、好姐妹。一场毫无负担的旅行是一件多么幸福的事啊,让人不禁产生美好的愿景。

二、讨好两方的中间人:工作人员由幕后转为台前,既强化真实又注重情怀
综艺中出镜最多的制作人,可谓属罗PD。
在正式节目中经常串场帮忙,还和嘉宾们蹭吃蹭喝,甚至公开幕后的策划过程,让观众看到背后工作者为节目付出的努力。
主打情怀的慢综艺在罗PD手里被无限放大,将目光扩大至整个制作组,真实之感就跃然纸上。
1.节目组用心策划,组织“绑架”
《花样青春》系列中,罗PD总会在不知情的情况下将嘉宾“绑架”至录制地录制节目。

但这次是宋旻浩自己在《新西游记》中玩游戏,集齐了7颗龙珠达成一次许愿机会后争取来的。
所以winner所有人都知道随时会被“绑架”走,并时刻准备着。
全员只要出门必定整理好形象,被绑走也要美美的,就一直等着罗PD将他们绑架走。

但是,罗PD也为此准备了两个月,与网友们讨论“如何要绑架知道自己会被绑架走的人?”,终于,耗费了人力物力,选择用拍广告的形式。
这之中,调动了winner那边的广告组,经纪人,还请了真的导演、租了场地、借了道具,请了专业人士画了分镜。
甚至和姜昇润队长正在拍电视剧(《机智的监狱生活》)的导演沟通好,骗他说会有拍摄,来放松他们的警惕。

果然,一波三折最终成功将他们身无分文地直接绑架至机场,精心收拾好的小包包也被经纪人无情地放至宿舍。

这一段博弈看得让人捧腹大笑,它不再是制作人和嘉宾配合表演的一次演出,而是每个人都用心战斗,浑身解数来对抗机智的“敌人”。
这种形式更加强调了“真”,将幕后人员转为台前,讲述“绑架”这一艰难过程,也让观众更有参与感。看着罗PD快要“绑架”成功时,弹幕也发出“我也好紧张”的感慨。

当综艺没有定数,发展不受控制时,我们看到的是每个人不自觉展现的真实,这种真实正是慢综艺所需要的。
节目组设置的大规则激发了每个人的潜能,既保证了节目的大方向,又能保证嘉宾的自由发挥,最后创造出意料之外的火花与惊喜。
2.后期吐槽加特效,弥补慢综艺娱乐性的不足
除了嘉宾的艺能感,还有节目组后期的精准吐槽,比如将去跳伞时开心的孩子们比作刚出狱的囚犯,比如李昇勋做饭时跳舞,画面上配出的“要跳出让饭变得好吃的舞”。

节目组还做了很多特效和贴纸,让整个画面看起来温馨又有趣,活跃了画面的氛围,也能放大艺人们的内心活动。

这些吐槽犹如屏幕上的弹幕,吐槽得既精准又搞笑,抓住人物语言行为特性,又结合人物过往经历,不仅增添了娱乐性也丰富了人物形象,让观众不仅看到真实的人,也能感受到背后后期团队的运作。

这些节目中,观众看到的是一群可爱的人。嘉宾来制造各种看点,而制作团队要做的是去捕捉嘉宾们的乐趣、幸福和感动。
制作团队为节目定了一个大的基调,作为节目的辅助并非主导,给嘉宾任务的同时也自愿掏钱给想省钱的孩子们买点衣服。
慢综艺看的不仅是嘉宾,制作人员也被拉到镜头前,传递出“屏幕里面的世界就是现实的世界”,所以才让节目更加真实,也更有人情味。
三、节目对观众的保证:治愈心灵的同时,又传递普世的价值观
1.综艺与现实接轨,传达“这样的生活我也可以过”
罗PD曾说,为什么旅游地址不选在欧洲等地,而是选择非洲、老挝,正是想向观众传达“这样的生活我也可以过”的理念。
并且经费限制的设定,除了难为嘉宾、制造冲突之外,也是想告诉我们穷游也可以获得良好的旅游体验,并且别有一番风味。

从这两点我们可以看出,罗PD更多关注的是旅游本身和一起同行的人,并且在这种世界美景的探索挖掘下,他也为观众安利了许多值得去的地方。
在保证节目一定娱乐性的同时,他也擅长用不同镜头来拍摄当地美景,展现当地可爱的动物,以至于被网友调侃是“罗少女”。
在他的镜头下,每一幅都是治愈人心的图画,都可以唤起我们对纯净大自然的憧憬。

这也就保证了慢综艺所特有的治愈系,让观众被有趣的灵魂们逗笑,又被美好的环境所治愈,达到在备受压力的社会下还可以放松的双重效果。
2.不止是情绪释放,亦有心灵成长
吵架也能增进队友感情,一次次游玩体现队友之间的团结,从高压的娱乐圈内放松回归宁静,也让人诉说无限感慨。
我们在接收他们传来的快乐因子而哈哈大笑,释放自己的情绪时,也能看到winner带给我们的小感悟。
当跳伞结束后,宋旻浩有这样一段深沉感慨:
“在水深火热的韩国社会里,人们都很疲惫。但可以通过跳伞这种非常有刺激性的活动,将积压在心里的情绪都释放。”
联系winner出道前的残酷竞争,就对这些孩子更加心疼,也更加敬佩。

这期综艺,让我们看到了艺人们渴望释放的心灵,也发现团内的大男孩和小幸福,他们是玩着录完了这期综艺,可这期综艺的起点在于他们已经努力站上了顶点。

快综艺紧张的情节设置和游戏环节爆笑看点,让人在开怀大笑中忘记生活的烦恼。
而慢综艺则是不回避生活的苦痛,依旧面带微笑面对,积极发现生活的小确幸。

写在最后:
与慢综艺相违背的是带有商业性质的广告。
而韩国的广告法有明确规定“非常显眼的品牌logo在节目中是不能显露的,严重的会罚钱。”,这样既保证了广告商对综艺的投入,也保证了观众的观感效果。
《花样青春》系列既让嘉宾尽情享受,也让观众期待更新,这证明了制作团队在中间的运营出色。
罗PD也说过:
综艺节目通常都要玩游戏,或是有闯关任务,需要体能表现等等。不过若嘉宾担心自己的表现时。
我通常会告诉他们说:“你只要来参加就好,什么都不用做,讲话不好笑或是没有综艺感也没关系,表现自己自然的一面就可以了。”
然后他们就会比较放心来参加了。
罗PD对嘉宾的信任和自己出色的业务能力是观众认可并形成信仰的绝佳依据。
也希望国内慢综艺的大环境越来越完善,制作模式越来越成熟,诞生更多这样优秀的制作人才。

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