在近期播出的《演员2》中，郭敬明导演的《画皮》片段因质感被赞用心，整体镜头美感十足，一时间成当晚播出的几个短片里观众呼声最高的作品，但何昶希演技拖垮、丁程鑫的表现稍显稚嫩也是事实。
从一开始《画皮》因“电影感”强烈而获赞无数，到观众反应过来两位男演员真正该被讨论的演技其实仍存在问题。
节目播出后，关于这版《画皮》的争议也始终不断。
作品迎合市场，就会有观众
坦白说，郭敬明会跟“拍”，懂得扬演员之长，避其之短。
两位同由idol转型的新生代演员，在演技上并未受过专业训练，因而郭敬明将更多的精力花在了如何让镜头和整部作品变得更美的问题上。
当然，这也向来都是郭敬明的风格。
虽然两位演员因此备受争议，但《画皮》的确还是精准抓到了一部分观众的心。
另外，就在这几天因剧情和人设等问题惨遭下架的《雷霆战将》也面临类似的情况。
这部由高伟光、张云龙等人主演的抗战剧，打着翻拍亮剑的旗号剑走偏锋，结果拍成了抗战偶像剧。
身为抗战将领的主角不仅坦荡地吸着雪茄，打着发蜡，还惬意住着大洋房。
人设之离奇让一众网友大跌眼镜，原本一部好好的抗战剧，其中偶像剧套路大行其道，成为名副其实的“抗战偶像剧”。
事实上，若非被官媒点名批评，很多人并不知道这部剧的存在。
而追得下去《雷霆战将》的观众，也多是抱着“随便看看图个乐子”的心态。甚至于《雷霆战将》的下架，或也断了一部分观众的“口粮”。
有观众坦言，只要作品能保证质感，有自己喜欢的艺人在内，演技和剧情逻辑并没有那么重要。
这样看来，不论是郭导的《画皮》还是《雷霆战将》，其实都或多或少迎合了部分观众的“口味”。
《画皮》与《雷霆战将》被误解？
客观来讲，那些没什么水准和意义的作品自然也有其存在的道理。
同样都是观众，有人追求作品质感，有人力求情节和逻辑的完美，当然也有人只追求演员好看、镜头美。
有需求就有市场，即便饱受诟病，“神剧”的出现也无可厚非。
因而在今天，仍有一部分观众愿意给所谓的一些“解压剧”和“下饭剧”以优待。
这些作品往往没有过高的立意，没有逻辑缜密的剧情，更有可能背离现实，但却实实在在地充实了我们的剧荒时刻。
市场也并不反感“下饭剧”的存在，相反因为有固定的一批受众，这类作品在市场上一直层出不穷。
古偶、现代甜宠剧，甚至是抗日题材被套上偶像剧的模板，对很多观众来说也见惯不怪。
无可否认，一部剧里只要演员或者感情戏到位，那么这些作品就不乏属于自己的受众。
尤其对诸多演员的粉丝而言，他们看剧的意义往往不在于作品价值，而在于艺人本身。
这样的模式，也给了那些无厘头作品更多的底气。
过分肯定它们的价值，显然在无形中推动了形如《雷霆战将》之流的作品在整个影视圈里泛滥成“灾”，也让影视市场“烂剧频出”的现状雪上加霜。
观众要想在一堆没什么价值的剧里挑出好作品，并不容易。
影视市场的寒冬如何拯救
尽管很多人对影视作品的个人喜好和真实需求大相径庭，但另一部分观众对良心剧作的追求也从未停歇。
这一点，从近期丁程鑫、何昶希和王楚然版的《画皮》口碑遭遇两极分化，《雷霆战将》被疯狂吐槽，以及新版《鹿鼎记》开播遇冷就可见一斑。
现在的市场上，打着各路旗号用感情戏注水的情况实在太多。
影视拍摄少一点敷衍和情节注水，多一点真诚，多一份心思去梳理作品的真正价值和作品定位，要拍偶像剧就用心谈情说爱，要拍历史正剧就少整一些情情爱爱的噱头，要拍悬疑谍战就舍弃那些不必要的感情戏，或许才是更多观众所喜闻乐见的。
过犹不及这个道理，在影视作品中也同样成立。
“下饭神剧”的存在虽然不见得是一件坏事，但神剧、烂剧和无脑玛丽苏充斥整个市场，不能不说是当代影视业的悲哀。
期望在未来，影视圈里能涌现出更多如《琅琊榜》《沉默的真相》之类相对良心的国产好剧，而观众也不必再倚靠着重刷以往的经典作品过活。
你怎么看待这些所谓的“下饭神剧”？