《清平乐》开播不久，新剧《猎狐》提前一天宣布定档开播，4月的银屏，完全被王凯霸占。
提前一天官宣，基本上是当下影视作品的常态，这样做宣传周期短了些，总好过宣传很久后又撤档。希望越大失望越大，没有希望就不会有落差。若电视剧口碑足够好，让观众口口相传，热度必定不会差。
《清平乐》和《猎狐》均为星播剧，同时占据三大卫视黄金段，热度、曝光度和话题度，应有尽有。除此之外，其还满足不同观众群体的追剧需求，题材不同，受众群体自然也不同。
《清平乐》是一部不同于清宫剧的古装剧，历史背景为宋仁宗期间，体量长达69集，故事节奏缓慢、台词晦涩难懂，甚至还有些文言词，看懂需要一定门槛，着实劝退不少观众。
但《猎狐》不同，这是一部世界观宏大的刑侦剧，讲述刑侦警察追捕跨国逃犯的故事。刻画了一批睿智果敢的新时代人民警察；借嫌犯形象，探讨新时代经济发展浪潮下，人性的变化与挣扎。
总的来说，《猎狐》与19年热播的《破冰行动》题材相似。近些年，市场中鲜少出现优质的刑侦剧，市场占比不足使得《猎狐》具有一定优势。加上其演员阵容强大，王凯与王鸥更是三度合作，扑街的可能性不大。
对于王凯来说，两部剧同时开播有好有坏。好处是短时间能将演员热度提高到空前高度，但剧播完了，热度也就下来了，后续持续驱动力不足，演员热度难以延续。
若王凯是流量明星，这将是致命伤，好在他并非流量明星，热度对他影响有限。王凯选剧本的眼光很挑，合作以正午阳光居多，作品质量整体偏高。所以，吸引观众的是剧、是角色，并非演员自身。
好的作品、合适的角色能让演员热度延续很久。比如完结很久的《安家》，观众依旧记得善解人意的徐姑姑；比如都市苦情戏《都挺好》，“作精”苏大强始终念念难忘。
王凯也是如此，一直在寻求创新突破，从《伪装者》到《大江大河》，一次次改变着观众的印象。
与他反差明显的则是靳东，自《伪装者》后，两人可谓渐行渐远。《如果岁月和回头》与《清平乐》的评分差距明显，前者以3.6收官，后者则稳定在8.0之上。
王凯与靳东的起点相同，被观众熟知都离不开《琅琊榜》和《伪装者》，剧中靳东的光环要比王凯略强一些。但在这之后，王凯牢牢抓住正午阳光这棵大树，靳东则开始放飞自我。
不可否认，靳东在《伪装者》后也接到不少口碑不错的作品，但却是清一色的精英人士形象，无论贺涵还是谭宗明，本质上都是靳东潜意识里最希望自己成为的那个人，说白了，演出来的就是靳东自己。
靳东为此也饱受争议，千篇一律的角色引起观众什么疲劳，口碑一降再降，热度、收视反而一直很高。靳东始终再没遇到一个能超越明楼的角色。
尝试新挑战的《如果岁月可回头》未能获得成功，依旧是高热度低口碑，不免替靳东捏一把汗。
再来看王凯，则是牢牢把握住机会，《大江大河》让他彻底颠覆过去的形象。为了还原那个年代最真实的人物形象，王凯硬生生把自己瘦成了“纸片人”，宋运辉形象深深印在观众心里。
穿着红背心站在太阳下的宋运辉，与以往角色给人的感觉完全不同，真的会觉得，他就是生活在那个时代底层的小人物，凭借自己努力去挣脱命运枷锁。
看着宋运辉反抗命运的样子，再反过来看自己，有极大的冲击作用，不被命运扼住咽喉，只能靠自己。
靳东和王凯，最本质的差别在于是否清楚自己的定位。在王凯身上，没有一点急功近利之感，反倒有着超过这个年龄的沉稳与成熟。这也是他与靳东渐行渐远的原因所在。
王凯的团队不会过度追求营销及一时的营销，更倾向于用作品说话；靳东则走了与流量明星相同的路，立人设、凹造型，最终人设崩塌之际，除了被嘲什么都没留下。
作为演员，最重要的还是作品质量。正午阳光是“良心剧”的代表，上星完全不成问题，每次新剧开播都能引起一波收视浪潮。王凯作为正午阳光最忠实的合作伙伴，受益良多。
靳东所选择的剧本比正午阳光差了很多，身材方面也是胖瘦飘忽不定。对自我要求上，靳东比王凯差了很多。细节决定成败，让两人渐行渐远的正是这些小细节。
最后，也希望靳东能找回本心，再次产出如《琅琊榜》《伪装者》那般优质作品。