如何正确看待“邪典电影”?给这类影片一个明确定义,并不简单

时间:2020-07-09 17:02:32

相信每个人在研究邪典电影的时候,都会疑惑“什么是邪典?”、“哪些电影算是邪典?”、“邪典的含义究竟是什么?”这些问题始终都没有一个准确的答案,的确,邪典电影似乎是某种谁都知道,但谁都说不清楚的东西。

举个例子:小成本、制作简陋的影片一般被称为“B级片”,但这个词只有放在一定语境下才成立,并非所有低成本影片都可以称之为B级片,它是一个相对的概念,在某个特定的产业环境下,相对于那些成本更高的A级片来说,成本较低的才被称为B级。

不过艺术电影不论成本高低都不能被叫做B级片,因为他首先得是类型片,或商业片。

给电影定义其实很复杂,比如cult片的定义问题。

其实想给这类电影一个明确的定义并不简单

Cult英文单词的意思是“狂热崇拜”,文化、文明一词(culture)即来源于Cult。

Cult Film一般被称为“邪典电影”,起源于美国院线中的“午夜场”,这类影片是指拍摄手法独特、题材诡异、剑走偏锋、风格奇特、带有强烈的个人观点,并富有争议性,也是低成本制作,不以市场为主导的电影。Cult电影也可以看作是一种另类的、个人化的文化表现,主角多数是边缘人物,如同性、瘾君子、异装癖、虐恋等或者精神上有问题的人物。

作为一种与主流格格不入的影片类型,许多被奉为邪典的影片自上世纪70年代以来在全世界的影迷中逐渐征服和培养了一批数量可观的忠实观众,他们疯狂的膜拜与宣传这类电影,成为世界影坛中一股不可小觑的民间力量。

邪典电影和独立电影之间的关联密切,很多低成本、独立制作的即是独立电影,又被认为是邪典,但两者又不是完全相同,独立电影在其界定众说纷纭的背景下存在一定的共识:“一般是指一切可以取代大制片厂制作的主流电影的东西,它可以是任何东西,就是不是好莱坞式的。”

邪典电影往往都是上映过后很长一段时间没有票房,不被主流认可,它仅仅是依靠少数影迷的口碑以及人际间口耳相传的方式在上映较长一段时间之后开始火起来,积累起一部分重视的粉丝,从而一挽颓势。

广为人知的cult片:《发条橘子》、《搏击俱乐部》、《成为约翰马尔科维奇》、《阿基尔,上帝的愤怒》、《落水狗》、《无耻混蛋》、《低俗小说》…

基本上名导都是经历过邪典电影的拍摄,彼得·杰克逊代表的就是以邪典起家的类型,之后才转向商业大片的拍摄;与他有相似经历的还包括蒂姆·伯顿、昆汀·塔伦蒂诺、布莱恩·德·帕尔玛等人。

意大利导演达里奥·阿金图则代表了一种跨文化和跨地域为基础的邪典化路径;除此之外《洛奇恐怖秀》、《两杆大烟枪》、《偷拐抢骗》、《猜火车》等影片则是英国邪典电影的代表。

长久以来,人们在讨论邪典电影,都更加注重欧美电影人的作品,实际上亚洲,比如日本电影人也在邪典电影史上留下了专属于他们的独特印记。

日本青年导演三池崇史被认为是一个能够与魔鬼对话的天才,由于对邪典电影的深远影响,他甚至被视作日本的邪典电影宗师。日本邪典电影的壮大源于自“新浪潮电影”运动以后人们对小津安二郎等人的审美疲劳。进入新世纪,西方许多刺激的事物进入,放肆、虚无、变态不再是令人反感的词汇,人们也无法满足于小津安二郎等人温柔、含蓄、慢悠悠的风格,这种现象一直延续到20世纪90年代,随着黑泽明、今村昌平、深作欣二等人的逝去,日本人也彻底拒绝扭捏、含蓄的风格,开始让各类变态恐怖的风情堂而皇之登上大银幕。

三池崇史也终于等到了属于自己的时代,这也是新时代人们想起日本就联想到“变态”的原因之一…

过于国产邪典,说出一部相信很多人都觉得不太可能,香港电影中,最为人熟知的要算是《大话西游》,这部电影的条件十分符合Cult电影的定义:上映时票房失利,若干年后在大学生群体中广为流传。

邪典中的“典”字也可以单独拿出来解释,指的是在发行当时不受注目、而在多年后被人发掘的“沧海遗珠”式影片,比如《银翼杀手》或者是《创世纪》,都是在上映时票房成绩不佳,而在多年后开始受人瞩目,甚至被奉为经典。

当然围绕在“邪典电影”的话题中,也有不少反对的声音,血腥?暴力?违反伦理?都是观众不接受的,比如上述提到的日本,他们就比较流行这类血腥影片,大多数还是以黑色幽默的形式呈现,比如《钢铁艺妓》、《死亡寿司》、《东京残酷警察》,当然还有恐怖漫画大师伊藤润二作品改编的电影《富江》。

相信没有人不知道“豚鼠系列”,在该系列的第一集《恶魔实验》中,几乎没有任何对白,全部以画面呈现,内容是几个男人虐待一个女人,由于画面过于真实一度被人检举,大部分人都觉得这是真实发生的,不过最后还是证实了内容只是道具所为。

事实上邪典电影并不是一般人能够接受的,但为什么要拍?为什么还会有人看呢?其实你只要把它想象成是人类幻想的最终呈现就好,无论是好是坏,都会有人去做,比如影片《猜火车》讲述的是以马克为首的瘾君子堕落无序的生活,影片并没有任何评价倾向,导演尽可能地运用镜头语言呈现着这群亚文化圈中的青年;而日本邪典代表三池崇史生逢其时,用自己的方式将日本邪典电影发扬光大,在庸俗泛滥的商业电影与故作清高的艺术电影占据着电影批评制高点的今天,成为一股奇葩之风。

世界是多元化的,艺术是多元化的,实际上我们在邪典电影的发展过程中,能够发现当下社会文化里存在的各种与之对应的现象,邪典电影的文化政治其实并不在于“对抗性”,而在于“生产性”和“渗透性”,或许这类电影永远都不会被大众所接受,但总有一群死忠粉丝与导演投入其中,希望大家还是以正确的心态去看待这些,毕竟这也算是开阔眼界的另一种方式吧。

文原创,图网络