玛丽莲梦露跟《金髮梦露》(Blonde, 2022) 裡的梦露，应该不是同一个人。真正的梦露，聪明、机智、勇敢、上进、好学，而且是位懂得转化悲伤为力量的演技派女星。
将近叁个小时的《金髮梦露》被噱爆，应该不是观众挑剔，因为电影以两百分鐘说了一个金髮美女的悲伤故事，除了名字是玛丽连梦露之外，却与真实梦露仿若无关。整体故事时空架空，鲜有歷史连结，看完之后，除了精緻美丽的笑容与性感诱人的身体之外，只剩下一个终身找寻爹地之爱的无助空壳女子。
知识分子所爱的女人相信不笨
但是，玛丽莲梦露肯定不是个无助女子，一位可以在舞台上，由 1950 年开始，屹立直至 1962 年的离世，中间还曾与撰写《推销员之死》与《激情年代》剧本且曾获普立兹戏剧奖的亚瑟米勒 (Arthur Miller) 结婚，怎么可能是个无脑的金髮女郎呢?我揣测，一位左派的知识分子，绝不会随随便便拿自己的名誉开玩笑，去追求一个只有性感身体而没有聪明与灵魂的金髮美女。
二次大战之后，美苏正在冷战，只要与共产主义有连结，马上就会被 FBI 调查。米勒曾被举报有共产思想，而被 FBI 调查(几年后有被平反)，梦露也因此被 FBI 列册。此时，梦露的工作伙伴建议她与米勒马上分手，避免影响演艺事业，但是梦露坚决不为这种理由而与先生离婚。
倘若梦露是位没有自己思想与信念的女性，相信她会因为恐惧被炎上与担忧事业受阻，而马上切断婚姻。但是，梦露并未如此选择。
成功打赢官司的女商人
此外，玛丽莲梦露因为早期入行时的签约，对她不公平，片酬太低(即使今日女星的收入也是比男星较低)，于是她自己另创工作室，并且与东家打官司，要为自己争取合理报酬。
塬本在打官司期间，许多人不看好梦露的积极争取，不论是在电影中还是在现实裡，都对她抱以戏嚯嘲笑态度。结果，官司打赢，梦露还被讚誉为电影界的女商人。
梦露在工作期间，意识到自己与同片男星之间的薪水差异，此时，她并未因为制式的薪水制度，而默默承受演艺界的陈规陋习，不仅自己重新寻找出路(创立自己的工作室 Marilyn Monroe Productions，MMP)，也无畏地与福斯正面衝突，最后还打赢官司。这样的女性，坚强、聪明又前卫，可惜《金髮梦露》没有呈现这些梦露走向成功的幕后现实与奋斗。
积极学习表演艺术的女星
梦露一直不喜欢福斯製片公司为她创造的金髮性感美女形象，给她的剧本也多是展现性感身体的角色。虽然梦露以此形象走红，但是受到瞩目之后，梦露期待更专业的表演事业，也想要挑战自己的演技。
于是，1955 开始，恰巧福斯因为她不乖乖听话领取无脑金髮女郎的剧本，而刻意冷冻她，梦露于是把握时间，特地移居纽约，开始表演艺术课程，研究「方法演技」，由当时着名的表演名师，教导全然融入角色的表演方法。教师建议她应该进行心理分析，透过了解自己的心理创伤，将这些生命歷经的苦难养分，转化为表演艺术的精髓。
获得金球奖最佳女主角
于是，梦露或许曾经悲伤遭受自己父亲的遗弃，但是相信她不是那种完全沉溺在找寻爹地之爱的懦弱女性，而是懂得如何转化悲伤，运用创伤情感，将之积极转化为艺术。
1956年，拍摄《游龙戏凤》(The Prince and the Showgirl) 期间，曾经获得奥斯卡奖的演技派男星劳伦斯奥立佛跟对戏的梦露说，
「你需要做的就是表现性感，」
梦露因此恼怒，不仅以迟到罢工表示抗议，并且要求对方给予尊重。此时的梦露，已经认真朝向严肃演技迈进，只是，即使同片的主角演员，仍旧认为女性是性感沙漏，而不是具有演技的戏剧工作者。完工之后，虽然《游龙戏凤》在美国评价不佳，但是，梦露却在欧陆与英国奥斯卡 (BAFTA) 获得提名。
1958 年，梦露主演《热情如火》，这是梦露最成功的一部喜剧，不仅商业与艺术都达高水準，在奥斯卡获得叁个技术奖项的提名，最后，梦露也在金球奖获得最佳女主角奖。如今，《热情如火》已经被美国国家电影保护局典藏于国会图书馆，同时也被列入美国电影协会的百大电影名单。
以下列出近五年的金球奖最佳女主角，梦露就与她们一样，都是曾经获得这项殊荣的演技派女星：妮可基嫚 (2022)、安德拉戴 (2021)、芮妮齐薇格 (2020)、葛伦克罗丝 (2019)、法兰西丝麦朵曼 (2018) 。
先回想那些成功的传记电影
让我们先来回想看看，那些成功的传记电影，有哪些重要因素。在 2021 年获得两项奥斯卡奖的《蓝调天后》(Ma Rainey’s Black Bottom) 是个例子。
在这部电影中，我们会看到蓝调天后玛雷尼 (Ma Rainey) 生活的 1920 年代，电影在每个细节与故事的情节中，都有属于咆哮年代的符号象徵，无论是在街道、服装、人际互动、车子、名人与乐团等等，都能马上让人进入 20 年代。
我们会看到主角玛雷尼在舞台上的精彩表演与成功表现;我们会看到舞台后的準备与困境，无论是人际间的互动衝突，或是科技进步过程(录音设备);我们会看到一位成功音乐家饱受种族歧视的困扰，即使白人穷人都瞧不起这位拥有自用车的黑人女王;当然，我们也会看到主角的身体不适与内心苦楚。
电影中的玛雷尼是个完整的人，有其时代感与个人的全面特质;有其生命的弱点，但也有其促进事业发达的独特傲人精神。
《金发梦露》的失败
换句话说，一部好的传记作品，不仅要将这位时代人物，放置在正确的时代之中，还要这位伟人尽量全面性地呈现，有其弱点，但也有其真实的强悍之处。但是，《金发梦露》的时代感太弱之外，也太过软弱化真实的梦露。
《金发梦露》几乎只呈现四个重点：
一生沉溺找爸爸;
梦露身体很美;
梦露很多男粉丝，却只是个性玩物;
梦露死于嗑药与酗酒(真实的梦露，长期运用「方法演技」，必须时常在内心挑起潜意识中的过往压抑，导致心理疾病，必须长期看心理医生，并且使用药物)。
一部叁小时的电影，几乎是场性感杂志的沙龙照集锦，全部都是片面式、片段式、没有因果关系、甚至是扭曲事实的名人断面。导演不仅是在消费梦露，一位聪明美丽又演技极佳的女星，透过镜头吃安娜德哈玛斯的豆腐，甚且，连美国总统甘迺迪也在银幕上被刻画为热衷玩弄女性的渣男。
无论是梦露、德哈马斯、甘迺迪，若不是被消费，就是非真实呈现。倘若这是部黑色幽默动画，倒也无妨;但是，这可是万众瞩目等待十多年的梦露传记电影呀。
薄弱的时代感
或者你会说，有甘迺迪、米勒、球员迪马乔(梦露的第二任丈夫)，很有时代感呀。
不。这些人的出现，都只是与梦露对话着「爹地」「我的孩子」和呈现诱人的身体。这些着名人物，都有其时代意义，但是内容却付诸阙如。
我们没有看见梦露爱上他们的理由，除了声声唿喊「爹地」。而同时存在这个时代的美苏冷战、种族冲突(梦露因为被归类为感情关系混乱的白人，而受攻击)、美国职棒(迪马乔)、同时代的电影与百老汇发展等等(例如马龙白兰度、奥黛丽赫本等等)，全部无视。
全部过错推托给小说
为了推托《金发梦露》的失败，片商便说，这不是梦露的传记，是改编自美国着名女作家乔伊斯卡罗尔欧茨(Joyce Carol Oates) 的同名小说，只是个故事的改编电影。
听到这种借口，也真是太好笑了，真是幼稚荒谬，跟小学生没做好功课，只好跟老师说，那是因为我妈妈给我抄的答案有问题。
这让人不得不回到刚才的《蓝调天后》，那也是部小说改编的电影，以传记的方式呈现一位名人的起落。导演实在不该以《金发》是改编自小说，就可以完全推托给小说家的故事有问题。毕竟，既然是「改编」，书写过程肯定充满着编剧个人的诠释。难怪安德鲁多明尼克会令众人不满。
充满男性凝视的非真人传记电影
最后，只能说我应该是被迫看了叁个小时的男性凝视，真切感受到一位迷恋着女人胸部与臀部的男性，是以什么样的角度，在享受凝视的快感。真的很美，德哈马斯真是又美又会演。
光是在地铁出风口的白裙特写，就足足有叁分钟之久;而光是白裙随风掀开，就回播十次，同时交错着一堆几乎要流出口水的男人，拼命拍照并拍手叫好。确实，在史实上，当时拍摄过程确实有两千位记者在场目睹，这场白裙热潮。
但是，倘若要诠释梦露惹怒当时老公，应该有很多种方式，而不是刻意对比梦露回播十次的地铁掀裙子。这个段落只会让我连结到国小无知的小男孩，一心一意只想掀开女生裙子看看内裤颜色。超级无聊。
电影充斥着各种角度的女性身体特写，几个不同角度的性侵方式，还有3P 与深喉咙。这应该是我第一次在严肃的电影中，看到握着与口含男性器官超过两分钟的电影，太刻意了。